Et la productrice exécutive Jennifer Roth d'ajouter : "Black Swan n’est pas seulement un thriller ou un film sur la danse. Il englobe tous ces aspects et les sublime pour créer une histoire sombre et passionnante."
Pour la seconde fois, Darren Aronofsky
s'intéresse au corps et à ses souffrances.
Tout comme le corps malmené de Mickey Rourke dans The Wrestler, celui de Natalie Portman semble parfois exulter.
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Le réalisateur s'exprime en ces termes lorsqu'il évoque les correspondances possibles entre les deux films :
« Certaines personnes disent que le catch est la plus basse des formes d’art, et d’autres que le ballet est la plus haute, et pourtant ces deux disciplines ont beaucoup de points communs.
L’histoire du catcheur de Mickey Rourke ressemble beaucoup à celle de la ballerine de Natalie Portman. Ce sont tous les deux des artistes qui utilisent leur corps pour s’exprimer, et qui redoutent de se blesser parce que ce corps est leur seul moyen d’expression. Ce qui m’intéressait était de montrer que ces deux histoires sont liées, bien qu’elles se déroulent dans des mondes qui semblent complètement différents. »
Le style visuel relie également les deux films qui, tous deux, plongent les spectateurs dans la subjectivité des personnages.
Le livre d'Andres Heinz raconte un drame mettant en scène la dangereuse rivalité qui s'installe entre une actrice et sa mystérieuse doublure à Broadway.
Le réalisateur, témoin durant son enfance de la formation éprouvante de danseuse de ballet suivie par sa sœur, transpose l'action dans un ballet de New York.
Ce changement a mené à la création de Nina et Lily, deux stars montantes de la danse prêtes à tout sacrifier pour arriver à la perfection.
"Je suis parti des premières versions du scénario et y ai intégré l’intrigue du Lac des Cygnes en la plaçant au centre de l’histoire. Cela a tout changé. C’est devenu le point de départ d’une histoire moderne sur la dualité et sur la peur de voir quelqu’un ou quelque chose vous voler votre vie. " rapporte Mark Heyman, scénariste du film.
Natalie Portman est le Cygne Noir :
Le réalisateur a rencontré l'actrice pour parler du projet de Black Swan il y a dix ans dans un café de Times Square. Natalie Portman rêvait alors d'incarner une ballerine. Le rôle de Nina était une occasion en or pour elle de renouer avec la danse, elle en a fait dans son enfance, et d'incarner un personnage torturé. Elle délivre sa perception du personnage : "Nina recherche la perfection, mais la perfection ne peut exister que durant un bref instant, et comme tous les artistes elle risque de se détruire elle-même en tentant de l’atteindre. Quand elle essaye de devenir le Cygne noir, une chose sinistre et inquiétante se réveille en elle. Elle va alors traverser une crise d’identité durant laquelle, en plus de ne plus savoir qui elle est, elle ne mesure plus vraiment la différence entre elle-même et les autres. Elle commence à se voir un peu partout. "
Darren Aronofsky, plus que satisfait de l'impressionnante prestation délivrée par l'actrice, a d'ailleurs salué son travail :
"Natalie a été absolument fantastique. Nina était un rôle très différent de ceux qu’elle a joués avant. Pour elle, c’était autant un défi physique qu’une prouesse d’actrice.
Pour jouer Lily, la rivale de Natalie Portman, Darren Aronofsky
a choisi Mila Kunis, 
une actrice ukrainienne qui s'est fait connaître grâce à ses rôles dans Le Livre d'Eli et Sans Sarah rien ne va !, et qui a apporté l'aplomb et la sensualité enivrante dont le réalisateur avait besoin pour jouer cette ambitieuse nouvelle recrue. Darren Aronofsky raconte : "Mila joue Lily comme une personne qui a tout ce dont rêve Nina. Elle est plus libre, plus vivante que Nina, elle assume sa sexualité. Lily est libre de s’exprimer, et cela ne fait qu’attiser l’attraction et la répulsion que Nina ressent envers elle."
"Je n’aurais pas fait ce film avec un autre réalisateur que Darren, parce que Lily est un personnage qui aurait pu devenir très hasardeux entre de mauvaises mains. Il n’existait pas une seule et unique bonne façon de l’interpréter," confie d'ailleurs la jeune actrice.
Vincent Cassel interprète le chorégraphe "frenchy", Thomas Leroy, de Natalie Portman.
Il avoue avoir éprouvé beaucoup de plaisir à danser :
"C’était un rôle que je ne pouvais pas refuser, d’abord parce que j’ai toujours voulu travailler avec Darren, et ensuite parce qu’il y avait Natalie, une actrice que j’admire depuis des années. L’idée de faire un thriller qui se déroule dans le monde de la danse classique me plaisait beaucoup. Il y avait tous les ingrédients pour faire quelque chose d’intéressant. Je savais que cela allait être à la fois sombre et sexy. Ensuite, j’ai appris que Mila Kunis et Winona Ryder allaient aussi jouer dans le film, et que j’allais me retrouver au milieu de toutes ces femmes sublimes. Comment aurais-je pu refuser ?"
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ainsi que le chorégraphe du film Benjamin Millepied. 
Crédit photographique : Benjamin Millepied dans Hallelujah Junction - Paul Kolnik
L'acteur a également dû cerner la psychologie de son personnage : "Ce n’est pas vraiment un homme à femmes. Je pense que les femmes ne l’excitent pas autant que la perspective d’atteindre la perfection et la beauté ultime dans l’art. Ce qu’il veut, c’est voir les danseuses qu’il a choisies s’épanouir et exprimer l’idée qu’il se fait de l’art porté à son apogée, et pour y parvenir il utilise des méthodes parfois très, très dures," explique-t-il. .
Barbara Hershey, qui prête ses traits à la mère énigmatique de Nina, définit cette dernière comme "un personnage tourmenté(...)".
"Elle aime sa fille, et pourtant elle l'étouffe. Elle veut qu'elle réussisse, mais en même temps elle sait que sa santé mentale est fragile. Elle est terriblement jalouse d'elle, mais elle veut lui offrir le monde. Elle désire que Nina prenne son envol, mais elle ne veut pas la voir partir," poursuit l'actrice.
Winona Ryder incarne le personnage de Beth, une ancienne danseuse étoile délaissée par tous après sa carrière. Sa situation tragique est présentée comme le sort qui attend inéluctablement Nina.
"A travers Beth, le film porte aussi un regard sur la quête de perfection. Ce que doivent endurer les danseurs pour perfectionner leur art dépasse de loin tout ce que les gens peuvent imaginer. Beth s’est entraînée très dur depuis son plus jeune âge, et soudain elle arrive à ce moment où tout ce qu’elle a construit pendant ces années de sacrifice s’écroule. Et elle n’arrive pas à l’accepter," explique l'actrice.
Durant les dix mois qui ont précédé le tournage, Natalie Portman s'est entraînée tous les jours pendant cinq heures sous la tutelle de plusieurs professeurs et répétitrices
professionnelles, dont Mary Helen Bowers, 
une ancienne ballerine du New York City Ballet qui, grâce à une formation extrêmement exigeante, a fait d'elle une véritable danseuse classique en un temps record.
L'actrice raconte :
"Je me suis beaucoup entraînée à la danse, mais j’ai aussi fait de la natation, de la musculation et du cross training pour ne pas me blesser, parce que la danse est très traumatisante pour le corps. C’est vraiment très difficile d’apprendre le ballet à 28 ans. Même si vous avez pris des cours de danse auparavant, vous n’imaginez pas le degré de perfection que cela requiert. Chaque geste doit être fait d’une façon très précise et avec beaucoup de légèreté et de grâce. Je savais que ce serait un défi, mais je ne m’attendais pas à ce que ce soit aussi dur sur le plan physique".
Mila Kunis en a pensé de même:
« Au début, je pensais que j’allais être superbe et pleine de grâce dans mon tutu, mais on n’imagine pas à quel point c’est difficile et éprouvant avant de se mettre à danser. Cette grâce, vous l’obtenez au prix de vraies souffrances physiques. »
Le tournage de Black Swan a eu lieu au Lincoln Center, où se tient habituellement le New York City Ballet, ainsi que dans plusieurs autres lieux stratégiques de New York. Darren Aronofsky a opté pour un style brut et réaliste, filmant les danseurs caméra à l'épaule, au plus près de leurs mouvements.
"J'avais (...) le sentiment que filmer caméra à l'épaule allait nous aider à entrer dans le monde du ballet, comme cela nous a aidés à monter sur le ring avec les catcheurs de The Wrestler . La caméra danse et tourbillonne avec les danseurs. Elle saisit de près leur énergie, la sueur, la douleur et leur talent,"explique le cinéaste.
Visuellement, Darren Aronofsky a donné une place d'honneur aux miroirs, qui sont des éléments cruciaux au niveau symbolique.
Le réalisateur explique : "Dans le monde du ballet, il y a des miroirs partout. Les danseurs passent leur temps à s’observer quand ils travaillent ; la relation qu’ils ont avec leur reflet est donc une part importante de leur identité. Les cinéastes sont eux aussi fascinés par les miroirs, ils ont souvent joué avec, mais je voulais aller encore plus loin sur le plan visuel, explorer le sens profond du miroir et du reflet, montrer ce que cela signifie vraiment de regarder dans un miroir. Dans le film, les miroirs jouent un rôle très important dans la compréhension du personnage de Nina, chez qui la notion de double et de reflet joue un si grand rôle."
Benjamin Millepied, danseur étoile du New York City Ballet, a été choisi par Darren Aronofsky pour créer les chorégraphies du film.
Pour visualiser la bande-annonce ... Cliquez ICI !
Mon opinion :
Ce Black Swan est magnifique à tous les points de vue.
La mise en scène de Darren Aronofsky, soignée et intelligente, démontre parfaitement toutes les difficultés à surmonter pour aller au plus près de la perfection. Pas un instant de perdu ou inutile. La caméra filme chaque instant avec une intensité rare.
De la beauté, à l’horreur absolue en passant par le doute pour arriver à l’émotion la plus vive.
Vincent Cassel est excellent dans ce rôle de chorégraphe à la fois machiavélique et sûr de lui.
Ni trop, ni pas assez, il est tout simplement parfait.
Mila Kunis est une très belle surprise.
Natalie Portman, est trop jeune pour affirmer qu’elle joue dans ce film le rôle de sa vie. Mais cette Nina qui lui colle à la peau restera dans les esprits tout au long de la brillante carrière qu’il lui reste à parcourir. Elle est tout simplement admirable.
Black Swan est dores et déjà l’un des films de l’année. Natalie Portman, devant la caméra de Darren Aronofsky en est la véritable étoile !
Sources :
http://www.allocine.fr
http://www.cinemovies.fr
http://www.nycballet.com
http://fr.wikipedia.org
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